La cadenita

Que tengáis un feliz mes de mayo.

Hoy

Si hoy pudiese ver cumplido un solo deseo,

pediría no tener ningún deseo.
Y si por capricho de algún dios,

se me concediera tener un segundo deseo,

me desvanecería en la nada para no poder cumplirlo.

Anna Lapwood

Q(caps)uizás no hayas oído hablar de ella. Se trata de Anna Lapwood, actualmente la organista oficial del Royal Albert Hall, auditorio que dispone de uno de los mejores, si no el mejor, órgano del mundo. No es fácil ocupar ese puesto. 

Confieso que el órgano es uno de los instrumentos que más hondo me llega. Esa fuerza, especialmente en vivo, que te penetra al punto de que puedes notar cómo te vibra el plexo solar, a mí me entusiasma. 
Anna, tiene una virtud. Es de las mejores interpretando la música llamada culta, pero además tiene una clara vocación de acercar el órgano hacia la música más popular y mundana. En este otro video, la podéis ver convirtiendo el auditorio en lo más parecido a una discoteca.

Canal en YouTube

Web Oficial

Wikipedia de Ana (os va a sorprender el músculo musical de esta mujer)

El santo grial. Zimmer

Hans Florian Zimmer, es un multinstrumentista y compositor de bandas sonoras alemán, ​ que se caracteriza por la integración de música electrónica y arreglos sinfónico-orquestales. 

Los caballeros del Santo Grial. En vivo. Praga

Lucky man

Será la edad, o será la situación de nuestro entorno más cercano. Será, probablemente, el ambiente bélico, abusivo y genocida que vivimos. Es también lo que uno puede leer visitando sus blogs amigos que desarrollan la actualidad...

Sea por lo que sea, tomarse un respiro y poner en marcha la máquina del tiempo, ofrece unos momentos balsámicos y reconfortantes que, a pesar de sus bondades, no nos permite olvidar que aquellos, fueron tiempos que ya no volverán

Hay que tener una cierta edad para apreciar y valorar esto que nos llega por el túnel del tiempo desde 1970. 

Emerson, Lake & Palmer (ELP) fue una de las bandas más influyentes y exitosas del rock progresivo, pero lamentablemente, la «actualidad» de sus miembros principales está marcada por la trágica pérdida de dos de ellos en el año 2016.

Keith Emerson (Teclados):
El virtuoso teclista, considerado uno de los pioneros en el uso del sintetizador en el rock, se quitó la vida el 11 de marzo de 2016. Su muerte fue un duro golpe para el mundo de la música. Se informó que padecía una fuerte depresión y problemas de salud que afectaban su capacidad para tocar.

Greg Lake (Voz, Bajo y Guitarra):
Nueve meses después, el 7 de diciembre de 2016, el talentoso vocalista y bajista Greg Lake falleció a la edad de 69 años, tras una larga batalla contra el cáncer. Su muerte marcó el final de la era de este icónico trío.

Carl Palmer (Batería):
El único miembro del trío que sigue con vida es el legendario baterista Carl Palmer. Tras la disolución de E.L.P., ha mantenido una carrera activa y respetada. Ha participado en diversas formaciones, incluyendo la superbanda Asia, y ha continuado girando con su propio proyecto, el Carl Palmer's E.L.P. Legacy, en el que rinde tributo a la música de Emerson, Lake & Palmer.

 

Aquellos chicos de Glasgow

Apenas me acordaba de ellos. Nacieron en los barrios de clase media/baja de la ciudad escocesa de Glasgow. El germen, dos hermanos y un seudo hermano fruto de la adopción del hijo de un vecino que fue abandonado por su padre. En su primera entrevista afirmaron que ellos, solo quería poder viajar y que "lo de ganarse la vida"... ya vendría. Era la autenticidad de su nombre: Simple Mind

Ahmed Muin Abu Amsha

Se llama Ahmed Muin Abu Amsha. Es músico. Palestino. Cuando puede, publica videos en redes sociales. Dicen los que le siguen, que cada vez que publica un video, se le puede ver más demacrado que en el anterior. 
Ahora, toda su ilusión es, mediante la música, tratar de estimular a los niños y niñas y abstraerlos por un tiempo, por corto que este sea, del horror que los envuelve. Su música me ha llegado al corazón.

Visto en el blog Malditas Ediciones

Este es su Instagram, por si os apetece seguirlo. Yo; la verdad, no me canso de ver sus videos y lo que hace. 
Más videos en los comentarios ⬇⬇
 

On sunday, music

El seu nom és Natalie,  i en aquesta filmació tenía 84 anys. Toca pels carrers de Melbourne. Avui ens interpreta una composició espontània improvisada i interpretada allà mateix. No l'havia tocat mai, i no s'ha tornat a tocar des de llavors.  Natalie va morir el 16 de març de 2023.
El seu fill Matthew li ha fet un memorial a Yotube que podeu veure aquí

El destino de un hombre

La pieza se llama «el destino de un hombre» y seguramente no es la más bella de las que componen la banda musical de la película «El último samurai» pero como el resto, son piezas que me roban el corazón. Será por esa, casi enfermiza devoción que tengo por la cultura japonesa, será porque soy un blando sensiblón, pero esta madrugada mi radio de internet, ya sabes, esas que no funcionan por ondas, sino por datos*, me ha despertado con esta pieza. Después la he buscado para compartirla aquí.

No estoy seguro de cuantas veces he visto la película, creo que alcanza o supera la media docena.

Hans Zimmer me parece un músico sublime del cual no haría jamás comparación alguna. No; porque como me ocurre con otras artes, la música no se hace para ser analizada, sino para ser disfrutada. Aborrezco a los intelectualoides que analizan las cosas, como por ejemplo, los que ante un buen plato de lentejas con chorizo, se ponen a discutir sobre el cloruro sódico o las bondades comparadas de los diferentes aceites de oliva peninsulares. Haría bien en irse a la mierda. Yo lo celebraría.

[*]Un gadget que recomiendo mucho. Especialmente si te gusta la música diversa. Muy recomendable para escapar de la maldita matraca política. Más de 15000 emisoras con todo tipo de géneros, a tu disposición. Evidentemente, requiere tener WiFi en casa.

Toc toc...

Esto es una versión interpretativa y libre, de la letra de esta canción.

 

La soldado luce una pequeña estrella de David que cuelga del bolsillo superior de su chaleco. Cerca del corazón. Es joven y tenía previsto casarse pronto. Su gobierno la obliga a cumplir un servicio militar que le provocaba una sensación igualitaria con los hombres.

Está tendida al lado de su vehículo supuestamente blindado. Han recibido el impacto directo de un proyectil de mortero. Ella se ha llevado la peor parte y sus compañeros están tratando de calmarla después de haberle inyectado morfina. Tiene el vientre abierto y los genitales destrozados. Está delirando y llama a su madre.

¡Mamá, quítame esta insignia, quítamela! ¡Me queman las puntas de la estrella!

Ya no quiero ni puedo tenerla después de todo lo que he visto. De todo lo que he hecho. Ahora no veo nada. Todo se está volviendo oscuro como para poder ver... se está poniendo oscuro, muy oscuro para ver...

En su delirio, golpea constantemente un bidón metálico y vacío que tiene a su lado.

Siento que estoy  llamando a las puertas del cielo

—Toc-Toc-Llamando  a las puertas del cielo— repite constantemente.

Ya solo tiene un hilo de voz. Atrás ha quedado aquella fuerza con la que contestaba las órdenes de sus superiores. Ahora solo son susurros entrecortados que salen de sus labios inundados por las lágrimas que se deslizan por su cara. 

Mamá, tira mis armas al suelo, corre, escóndelas, entiérralas. Ya no puedo... no quiero... dispararles... no. Son niños... soy niña... no deberíamos morir... Esa fría nube negra está bajando

Tengo que llamar a las puertas  del cielo

Toc-Toc-Llamando  a las puertas del cielo

Toc-Toc-Llamando  a las puertas del cielo...

En su interior y antes de que la morfina empiece a sedarla, escucha su propia mente que desordenadamente y aparentemente sin sentido, le dice:

"Será mejor que empieces a aceptar tu propio rango de subyugación. (resignación)

Porque estás sóla ante el hecho de tener tus partes hechas jirones

La lápida y la funeraria, eso es lo que te espera...para siempre 

Y no podríamos llamarle suerte, si pudieras salir viva de la vida". 

Toc-Toc-Llamando  a las puertas del cielo...

Toc-Toc-Llamando  a las puertas...

Toc-Toc-Llamando...

Toc-Toc...

Toc...

foto: egdigital (IStok Images)

Nota: Dudo mucho que esta interpretación que hago de la letra de la canción y con la que construyo el relato, le pasara por la cabeza al Sr. Robert Allen Zimmerman, por muy Bob Dylan que también se haga llamar; judío, por cierto . Una canción, que se empobrece en boca del autor, que cuando la canta parece que está mordiendo un chicle y que se sublima en los cientos de versiones que se pueden encontrar en YouTube.

De vez en cuando (Beatles)

Quizás sea por eso de que, tanto hablar de ello, uno se va creando unas expectativas que luego no llegan a lo que uno esperaba. Quizás sea porque no entiendo bien ese ruido orquestal debajo de la voz de Lenon que parece como si alguien estuviera friendo huevos en la habitación de al lado.
¿Será que la Inteligencia Artifical ha pensado más en los robots que en los humanos?
No sé, recuerdo a los Beatles con un sonido más límpio.
Total: Que me llega poco.

Now And Then

I know it's true, it's all because of you
And if I make it through, it's all because of you
And now and then, if we must start again
Well we were not sure, that I love you

I don't want to lose you - oh no, no, no
Lose you or abuse you - oh no, no, no, sweet doll
But if you have to go, away
If you have to go, I know, you never to come

Now and then, I miss you
Oh now and then, I want you
Come back to me, I know, return to me

I know it's true, it's all because of you
And if you go away, I know, you no back to me

I don't want to lose you - oh no, no, no
Abuse you or confuse you - oh no, no, no, sweet doll
But if you had to go, away
Well I won't stop you baby
And if you had to go
Well, you don't believe in we

De vez en cuando

Sé que es verdad, todo es por ti
Y si lo logro, todo es gracias a ti
Y de vez en cuando, si debemos comenzar de nuevo
Bueno, no estábamos seguros de que te amo

No quiero perderte, oh no, no, no
Perderte o abusar de ti - oh no, no, no, dulce muñeca
Pero si tienes que irte, lejos
Si tienes que irte, lo sé, nunca vendrás

De vez en cuando te extraño
Oh de vez en cuando, te quiero
Vuelve a mí, lo sé, vuelve a mí

Sé que es verdad, todo es por ti
Y si te vas, lo sé, no volverás a mí

No quiero perderte, oh no, no, no
Abusarte o confundirte - oh no, no, no, dulce muñeca
Pero si tuvieras que irte, lejos
Bueno, no te detendré bebé
Y si tuvieras que irte
Bueno, no crees en nosotros

Creo que también podremos convenir que esta letra es un truño envuelto en papel de diario.

Voilà

No hace falta decir nada.

Dissabte toca cançó

♬Always Remember Us This Way

Maleït sigui! No hi puc posar remei, m'agrada com canta aquesta dona (i alguna cosa més)

Always Remember Us This Way - Lady Gaga

Lady Gaga (cat)

Lady Gaga (es)

Ángel

Okanuh, ¿Tú crees en los ángeles?

—Escucha viejo, lo que te voy a decir: No creo en nada. Pero si me hablas de ángeles, menos aún. No necesito creer; los conozco. Conozco "el ángel".

Vaya! Parece que te has levantado fino hoy. ¿Qué dices, hombre?

—Eso. Que los conozco. Lo que pasa es que tú, pedazo de alcornoque, aún andas pensando en los ángeles de las estampitas a los pies de la Virgen, aquellas que te daban en el colegio. Espabila chico, que ya vas con el freno puesto y en bajada, nene. Espabila.

Los ángeles habitan entre nosotros, pero no son otra cosa que energía. Los ángeles responden a la auténtica idea de la comunión. No tienen rizos, ni pelo dorado, ni una corona de luz en la cabeza, ni miran al cielo con cara ingenua, ni tiene alas, ni van descalzos, ni nada de eso. Los ángeles son el fruto de los buenos corazones, son emanaciones del amor, de las buenas obras. Son algo vaporoso que se desprende de las miradas llenas de ternura. Son el puente entre el creador de la obra artística y aquel que la contempla. Son jinetes que cabalgan sobre nuestras emociones nobles. Un ángel es aquello en lo que no debes creer; solo tratar de contemplar. Y por muy bruto que sea, lo notarás, porque esto no es un tubérculo nacido en el campo de la religión; es otra cosa. Es un ente provisto de tres extremos sobre los que se sustenta: lo bueno, lo bello y lo auténtico o verdadero.  

Mira este video. Hay un ángel manifestándose mediante un cuerpo joven que canta y mueve los corazones de mucha gente absorta. No los mueve la joven sino el ángel.

Editado (6-9 a las 7:37 am): Cuando publiqué este post, el video gozaba de derechos de reproducción. Ignoro cuál pueda ser la causa, pero finalmente han retirado el video. Lo lamento.

 

Keith Reid

 

Procol Harum en 1970 en Ámsterdam. De izquierda a derecha: Chris Copping, Gary Brooker, BJ Wilson, Keith Reid y Robin Trower. (GIJSBERT HANEKROOT (REDFERNS))

Hoy me he enterado, un poco tarde, de la muerte de Keith Reid que pocos conocen por estas latitudes. 
Keith que falleció el pasado 23 de marzo en Londres, fue el letrista de todas las canciones del grupo inglés Procol Harum. 
Reid conoció en 1966 al vocalista y pianista Gary Brooker, con quien coescribió la mayoría de las canciones de la banda (alguna música fue compuesta por el teclista Matthew Fisher y el guitarrista Robin Trower). Su composición más exitosa resultó ser la canción "A Whiter Shade of Pale", que se tradujo en España, como "Con su blanca palidez" lanzado como primer sencillo de la banda en 1967, vendiendo alrededor de seis millones de copias. Reid continuó componiendo para Procol Harum hasta su separación en 1977.
El caso de Keith Reid es insólito en la historia del pop. Fue miembro de la banda,  pero ni cantaba ni tocaba ningún instrumento. Escribía las canciones. Y no se conformaba con estar en su apartamento rodeado de papeles y en busca de inspiración. Posaba en las fotos de promoción con el resto de la banda, ofrecía entrevistas e incluso viajaba con ellos a los conciertos. Era uno más.
Reid ha muerto a los 76 años después de luchar contra el cáncer durante los últimos 24 meses. 

Hay varios videos de la canción, pero a mi me gusta especialmente este. La actuación del grupo con la colaboración de la Danish National Concert Orchestra y el coro en el castillo de Ledreborg, Dinamarca, en agosto de 2006, en una versión orquestada, preciosa y donde Gary Brooker muestra como el paso de los años, han alterado, quizás para mejor su vibrante voz.

Comfortably Numb

 

Días atrás cuando hablamos del 50º aniversario del disco The Dark Side of the Moon, María comentó que el solo de guitarra de Time, estaba considerado uno de los mejores de todos los tiempos. No se lo discutiría, porque para mi entender, son muchos los solos de Gilmour que se merecen esa calificación. Pero yo no soy un experto, solo soy un entusiasta de Pink Floid. Y mira por donde los que quizás sí nos lo discutirían, querida María, son dos monstruos de la guitarra, Eric Clapton y Jeff Beck que coinciden en que el solo más sublime de D. Gilmour es el que desarrolla en Confortably Numb, concretamente el segundo, porque la pieza tiene dos. El primero es más corto. 
He pensado que era bueno, poderlo escuchar a ver que pasa en nuestras opiniones. He buscado y escuchado (visto) creo que unos diez o doce videos. Sin ser el mejor, este es el que más me gusta, por razones como que es un directo puro y duro (Hyde Park, 2005), porque son ellos los originales, ya entraditos en años. Porque R. Waters, está en su papel de bajista. Porque la chica corista que no recuerdo su nombre, pero que supe que era ingeniera de sonido, suple digitalmente la ausencia de otras  y consigue un efecto coral fantástico. Por el detalle del Manson, el batería, que se quita los cascos para oír en vivo, sucio (sin pasar por la mesa de mezclas) el solo de su compañero Gilmour. Porque tenemos la letra subtitulada en espatañol riojero y el inglés cervecero.
En fin... que son la banda musical de mi triste vida y no me canso. ¿Se nota?

Un día, todos fuimos jóvenes, David Gilmour, también:

Pinkfloidando

Si señores y señoras !
Con dos cataplines!!
Me encanta!!
Pinkfloidando en Toronto el Wish You Were Here

Madre

Tengo ganas de traerme al blog unos cuantos videos relacionados con Pink Floyd, ahora que ya se ha cumplido media centuria -que se dice pronto- desde que salió el album The Dark Side of the Moon. 

Un pequeño homenaje.

Lo siento por Miquel, que prefiere a los motars de la Creedence Clearwather R. pero esto es otra cosa, además de la banda musical de mi vida.

Roger Waters, aprovechó el confinamiento por la pandemia, para realizar cosas como esta. Cada uno en su estudio y conectando las mesas de grabación. Amigos profesionales del doblaje musical. Un equipo con el que había formado una banda y que hicieron una gira por Europa en 2017/18. Una versión intimista de la canción Mather, cuya letra traducida dejo abajo. Seguro que sorprenderá a mas de uno.

Madre, ¿crees que tirarán la bomba? Madre, ¿crees que les gustará esta canción? Madre, ¿crees que intentarán romperme las bolas? Madre, ¿debo construir el muro? Madre, ¿debería postularme para presidente? Madre, ¿debo confiar en el gobierno? Madre, ¿me pondrán en la línea de fuego? ¿Es solo una pérdida de tiempo? Cállate, nena, nena, no llores. Mamá va a hacer realidad todas tus pesadillas Mamá va a poner todos sus miedos en ti. Mamá te va a mantener aquí, bajo su ala. Ella no te dejará volar, pero ella podría dejarte cantar. Mamá va a mantener al bebé acogedor y cálido Ooh nena, ooh nena Ooh nena. Por supuesto, mamá va a ayudar a construir el muro. Madre, ¿crees que es lo suficientemente buena para mí? Madre, ¿crees que es peligrosa para mí? Madre, ¿Va a destrozar a tu hijito? Madre, ¿me romperá el corazón? Cállate, nena, nena, no llores. Mamá va a ver a todas tus novias por ti Mamá no dejará que nadie se meta contigo Mamá va a esperar despierta hasta que entres Mamá siempre descubrirá dónde has estado Mamá va a mantén al bebé sano y limpio Ooh nena, ooh nena Ooh nena Siempre serás un bebé para mí Madre, ¿necesitaba ser tan alto?

El que espera encontrar en las letras de rock, algo parecido a versos, se equivoca y menos aún rimados. Muchas veces son simples frases aparentemente inconexas, pero que sorprendentemente y con el paso del tiempo, van desvelando las personales vivencias del autor y mucho significado simbólico.

Mig segle, com passa el temps

 The Dark Side of the Moon.
Va complir dimecres passat dia 1 de març, els cinquanta anys. Un àlbum conceptual, el vuitè d'estudi del grup musical britànic de rock progressiu Pink Floyd. Va ser llançat l'1 de març de 1973 als Estats Units i el 24 de març del mateix any al Regne Unit. S'estima que l'àlbum ha venut més de 50 milions de còpies en l'àmbit mundial.

✦L'àlbum està construït a partir de les idees que Pink Floyd havia explorat als seus concerts i enregistraments anteriors. Però no té les llargues peces instrumentals que caracteritzaven els treballs posteriors a la marxa del seu membre fundador, principal compositor i lletrista, Syd Barrett, el 1968 (En realitat va ser expulsat del grup,  per la seva incapacitat derivada d'un alt consum d'heroïna) 

✦La temàtica de l'àlbum inclou el conflicte, l'avarícia, l'envelliment, el significat de la vida, la por de la mort i la malaltia mental, aquest darrer inspirat, en part, pel deteriorament mental de Barrett.

Mig segle, com passa el temps!

Está prohibido

 Efectivamente. Está prohibido. No puedes olvidarte de Françoise Hardy. Ni en broma.